莫比埃湖畔

在youtube上重聽Nena的Liebe Ist時，無意間聽到這首【燈塔】。越聽越好聽，百聽不厭。查了之後發現這首歌有兩個版本，一個是1983，一個是2002年的版本，是一首經典老歌。果然是經典，才有這種越聽越醇的力量。從歌詞翻譯中了解歌詞內的含意後，也很喜歡裡面要傳達的意境。Nena感情豐富的歌聲，將這首歌做了奔放動人的詮釋。

不懂德文，但還是放原文歌詞上來。歌詞中譯可看此。

拙琴，14/10/2012

在汪汪比熊犬家聽到了這首德文歌。旋律好聽，和聲優美（他們還曾出過一張清唱專輯），歌詞戲謔又幽默，這幾天一直播來聽，聽到鍋貼說：「矮油，你又在聽這首歌了~~」

王子樂團是在1991以《Das Leben Ist Grausam》（生活真殘酷)專輯出道。德國朋友說，王子合唱團在1990年初期、中期很紅，到在，這五位大叔仍然持續活動。上星期她還去某教堂聽了他們的表演。而這首《Deutschland》(德國)則是他們2001年的作品(但2005年才發行?)，收錄在他們的專輯《D》中。後來在2006年德國世足賽期間，成為地下主題歌，到處都聽得到。

王子樂團專輯-《D》的封面

除了普獲好評的劇情之外，【Sherlock新世紀福爾摩斯】的配樂也頗有可觀。第一、二季的配樂是由David Arnold和Michael Price編寫。兩位作曲家均為電影、電視寫過不少音樂。這兩張專輯都是由Silva Screen Records發行，包含二季六集的配樂，以及片頭曲。David Arnold和Michael Price曾以此作品獲得BAFTA提名。

以下是第一季配樂曲目:

1. Opening Titles   
2. The Game is On   
3. War   
4. Pink
5. Security Cameras
6. Pursuit
7. Which Bottle?
8. Targets
9. Library Books
10. Number Systems
11. Light-fingered
12. Elegy
13. Crates of Books
14. Sandbag
15. On The Move
16. Back to Work
17. Woman on the Slab
18. A Man Who Can
19. Final Act

3月3日，在第27屆音樂獎(Victoires de la musique)上第一次聽到羅宏‧弗季的"珍妮"。羅宏‧弗季是法國歌壇長青樹，出道超過40年。他的曲風溫柔輕快，一般被歸於POP流行類。這首"珍妮"和多數流行歌曲一樣談情說愛，特別之處在於，這位珍妮小姐是位古人！這首歌旋律重複性很高，但十分悅耳，最後得到最佳原創歌曲獎。

以下是歌詞:

Jeanne珍妮

珍妮,
我要告訴您
我是如何嘆息
您如此遙遠,離這裡如此遙遠

幾世紀將我們分開
我的心迷失了
被一份微妙的愛情留住
Jeanne,
Enfin je vais vous dire
Combien je soupire
Vous êtes si loin, si loin d'ici
Des siècles nous séparent
Et mon coeur s'égare
Un amour subtil l'a pris

最近Freebox v6（網路盒）也支援Youtube了，只要到「應用程式」下就可以進入Youtube，可以輕鬆地用電視看Youtube。輸入時只要在欄位中點一下，就會出現數位鍵盤，以遙控器輸入關鍵字即可。

 

  

在市立圖書館挖到寶，借到一片CD，是英國電子合成樂團《黑暗管弦演習》OMD(Orchestral Manoeuvres in the Dark)暌違十幾年的專輯。他們的曲風讓我想到八０年代，但我之前並不知道有這號樂團的存在。讀了網路資料之後，我發現我可真是錯過了那個時代發光發熱的樂壇要角。如果不是這幾個PAPY（法文的「阿公、阿伯」）他們年過五十復出樂壇，還發了這張很不賴的專輯，我真的會完全錯過上世紀一個很酷的樂團！



根據網路資料，《黑暗管弦演習》早在七０年代末成軍，是當時電子音樂實驗曲風的先驅。在唱了快二十年之後，樂團在1996至2009間沒有出新專輯，直到2010年才出新作《現代史》（History of Modern）。

無意間聽到英國長青雙人組寵物店男孩（Pet Shop Boys）去年出的精選輯「Ultimate」，勾起我許多年少的回憶。

寵物店男孩是由尼爾‧泰能（Neil Tennant）和克里斯‧羅（Chris Lowe）於1981年成立的雙人組，以電子合成樂為主，成立到現在已經三十年了（！）尼爾今年已經五十七，克里斯五十二歲了。尼爾負責主唱，克里斯負責鍵盤。開始聽這對雙人組的歌曲時，剛好是解嚴前後的台灣。那個時代最普遍的是錄音帶，我還記得價錢大概一捲一百二十左右吧。那時候他們的音樂很新潮，甚至有點詭異，台灣流行樂壇也還沒有像現在這麼多的樣貌。那時寵物店男孩很紅，有好幾首暢銷單曲，像是「西城女孩」（West End Girls）、「這是罪」（It's a Sin）、「我做了什麼何以致此」（What have I done to deserve this）、改編貓王名曲的「永誌我心」（Always on My Mind）等等。

三位法國神父（其中一位是越南裔）灌製了一張叫做「SPIRITUS DEI」的專輯。主打歌是韓德爾薩拉邦德舞曲改編的旋律，配上法文歌詞。他們並非職業歌手，歌聲並不完美，但是感情很豐富！在這個天主教神父性侵犯兒童醜聞滿天飛的時刻，三位神父美麗的歌聲就像一道曙光。專輯的部分收入將捐給馬達加斯加的學校。


神父--薩拉邦德舞曲

拙琴，25/04/10

【戀夏五百日】是一部輕快的美國獨立製片作品；主題，就如旁白說的：「這是一個男孩遇上女孩的故事。」湯姆在洛杉磯一間卡片公司工作，認識了新來的老闆助理，來自密西根的女孩，夏天。

他一見鍾情，認定夏天是他的真命天女，偏偏夏天不想被綁住，並且事先聲明，她不要認真的男女朋友關係，她只想輕鬆交往。過了一段甜蜜日子之後，夏天突然向湯 姆宣布，她要終止這段關係，但希望繼續跟他做朋友。這是在湯姆帶夏天去看「畢業生」之後的事。夏天看到感動得不能自已，卻似乎正好促使她決心分手。

來法國至今參加兩場演唱會，一場是2001年Yann Tiersen的演唱會，那時他剛因為「艾蜜麗的異想世界」而聲名大噪。另一場就是昨天的Emily Loizeau。兩場演唱會剛好都跟「Amélie-Emily」有點關係（這兩個基本上是同一個字的不同變化）。

繼Rosenstolz之後，我在Youtube上隨意點選，又發現一個很有意思的德國雷鬼歌手--彼得福克斯（Peter Fox）。
彼得福克斯本名叫做Pierre Baigorry，出生於1971年9月3日，來自柏林，父親是法國西南部巴斯克人（完全看不出來他有法國血統！他的紅頭髮和長相，看起來比較像維京人！）。他原是德國樂團「Seeed」的成員之一，後來出個人專輯（但仍繼續留在該樂團）。

2001年他發生臉部麻痺的現象，由於治療過晚，導致右半邊臉至今仍輕微麻痺。

2008年他出了一張名為「Stadtaffe 」（城市猴子）的專輯，這張專輯在歐洲德語區獲得極佳反應。他跟Cold Steel鼓團合作，音樂錄影帶中，樂手們頭戴猴子面具出現，深具個人特色。

在Yuyu家偶爾點了這首歌來聽，馬上驚為天人。我的德文只在大學通識課學過一年，之後就還給老師了。但是拜網路之賜，雖然都看不懂，但把關鍵字放到Google translate，也大概懂個七八成。我在短時間內就找到許多Rosenstolz的相關資料，因為免費下載不成，還差一點在德國亞馬遜訂了他們的二手專輯【Das Grosse Leben】，只是我要的那片不能送法國。

這是我前一陣子放在網上的歌。有網友問起，就順便貼上來。

這麼飄逸的秀髮，這麼大隻的眼睛，像不像「史瑞克」裡的白馬王子呀？

Stanislas原是學古典樂出身，後來改走流行路線，這首「潰敗的感情」是他的專輯【不穩定平衡】（L'équilibre instable）裡的一首曲子。對唱的是在法國流行樂壇人氣頗旺的Calogero。

對唱曲通常都是男女對唱，兩男對唱的情形較少。這首歌用戰爭比喻愛情的挫折，雖然又是一首情歌，但是旋律好聽，朗朗上口；MV用益智節目的形式表現，也算新奇。

我的辦公室在地下一樓，應該算是全公司氣氛最嚴肅的地方。樓上樓下就像兩個世界，樓上有說有笑，客戶經常走動，高興的話也可以戴耳機聽自己想聽的音樂。樓下沒有窗戶，只有一扇門，還有幾個相處起來戰戰兢兢的同事，三不五時就會砲火隆隆。唯一的好處是有一台可播放CD的收音機，因為在樓下收訊不良，所以能聽的就是那幾台。

最近不知道為什麼，都沒有人去開那台收音機了。部門添購了一些新設備之後，收音機沒有適當的地方，被冷落到角落裡。那個辦公室沒有音樂沈悶的程度，有時會令人感到窒息，雖然裡面有很多人，但是彼此甚少交談，死寂程度不下於墳場。而且現在是冬天，天氣冷的時候，位置靠近門口的同事怕冷，就會把門關起來，那時就真不只不見天日，而且覺得自己很像囚犯。

  

恩雅是有名的慢工出細活，每隔三五年才出一張新專輯，因而她的專輯總是令人期待。上張專輯後過了三年推出的「冬季戀歌」也是如此。聽到第一首主打歌「Trains and Winter Rains」時，感覺稍有新氣象，曲子較為動感，MV的拍攝也多了現代感，不再老是穿著美美的長袍在攝影棚搭景。當然攝影棚搭景也有好處，只是這些年恩雅都是這樣的風格，看太多有點膩了。

在聯合新聞網中偶然看到了凱瑟琳‧詹金斯（Katherine Jenkins ）的報導。此姝據說是近來橫跨古典流行樂界的熱門歌手。自莎拉‧布來曼以降，跨界路線成為一種風潮。不可否認，這樣的作法的確打破古典音樂高不可攀的印象，當然有時也難免招來商業走向之譏。

話說回來，「夜曲」（Music of the Night）原本是男聲版本，莎拉‧布來曼也曾翻唱過，但音線偏向女中音的凱瑟琳‧詹金斯雖然無法飆至莎拉的高度，卻多了一分渾厚與溫熱，個人覺得更貼切「夜曲」的意境。初次聽她演唱此曲，雞皮疙瘩都起來了。目前這是我唯一聽到凱瑟琳演唱的歌曲，非常喜歡就貼上來了。她今年只有28歲，以她的資質，應該有機會成就像莎拉那樣的長青樹生涯。

Pour moi c'est l'heure de foutre à la poubelle