莫比埃湖畔

教師兼小說家路易‧貝高（Louis Pergaud）生於1812年，於1915年第一次大戰期間為國捐軀，死時只有三十一歲。他於1912年撰寫的【鈕釦戰爭】（La Guerre des boutons）於2010年9月著作權期滿，所有人都可以自由使用。兩個製作人--馬克‧杜‧鵬達維克（Marc du Pontavic）和托馬‧朗曼（Thomas Langmann）--不約而同將它搬上螢幕。

伊夫‧侯貝的【鈕釦戰爭】
 

伊夫‧侯貝【鈕釦戰爭】劇照

這個故事並非第一次被搬上螢幕。最有名的是1962年，伊夫‧侯貝（Yves Robert）導演的版本。對這位導演，我唯一的印象就是他所執導的改編普羅旺斯作家與影人馬塞‧巴紐爾（Marcel Pagnol）回憶錄：【我爸爸的榮耀】（La Gloire de mon père）和【我媽媽的城堡】（Le Château de ma mère）。伊夫‧侯貝的電影當年在法國極為成功，達到一千萬人觀影人次。

楊‧山謬爾導演的【鈕釦戰爭】

兩個製作人各自召集人馬，要搶在對方前面推出這部片。杜‧鵬達維克找到楊‧山謬爾（Yann Samuell，執導過【敢愛就來】（Jeux d'enfants）），朗曼選擇了克里斯多福‧巴哈提（Christophe Barratier，執導過【放牛班的春天】（Les Choristes））。山謬爾的卡司有Alain Chabat、Mathilde Seigner，巴哈提找來Laetitia Casta、Kad Merad、Gérard Jugnot，都是法國電影的熟面孔。兩個製作人跟時間賽跑的結果，杜‧鵬達維克搶得先聲，他的【鈕釦戰爭】比對手的【新鈕釦戰爭】提早一星期上映。

克里斯多福‧巴哈提的【新鈕釦戰爭】
  

電影本身？一個設定於六０年代，一個設定於二戰期間，但是故事本身都不脫離小說原先的設定：兩個隔鄰的小村，小孩互相看不順眼，乃至於打起鈕釦大戰--誰收集到最多鈕釦，誰就是贏家。這樣互相殘殺的結果，不知道對電影創作本身的意義有多大？還要比較過兩個版本才知道了。

拙琴，14/09/11

好，我承認我偏心，最近的焦點都放在麥克‧法斯賓達上面。恰巧今年他在好幾部片中出現：【X戰警】、【簡愛】、年底上映的【危險療程】和【性愛成癮】。

【性愛成癮】由英國實驗電影導演史提夫‧麥昆導演，麥克‧法斯賓達上次和麥昆合作，是在2008年的【飢餓】。這部記述北愛爾蘭共和軍 (IRA) 成員巴比‧桑茲（Bobby Sands）在監獄中絕食抗議的故事，曾獲坎城影展金攝影機獎，法斯賓達也以此角獲得2008英國獨立電影獎最佳男主角。

麥可法斯賓達和史提夫麥昆在多倫多電影節

這次兩人再度合作，法斯賓達飾演一個痴迷性生活的紐約單身漢，當他恣意而行的妹妹（由凱莉‧墨里根（【別讓我走】、【名媛教育】））闖入他家後，他的生活起了一百八十度的轉變。法斯賓達9月10日並以此角獲得威尼斯影展最佳男演員大獎。

榮獲第68屆威尼斯影展最佳男主角的那一刻

讚啦！這應該是他截至目前為止拿過份量最重的獎項吧！不過照他今年的演出來看，應該還有機會獲得其他更重要的肯定。這也是我年底期待觀賞的一部片！

拙琴，粉絲影展前線報導13.09.11

• 留言者: November
• Email:
• 網址: http://chihni.pixnet.net/blog
• 日期: 2011-09-14 02:10:55

我也喜歡Michael Fassbender。　:)
之前有一度瘋狂搜索他。
只是他演的電影我看得很少。
這次您分享的新片讓我也好期待！

版主回覆：(09/09/2011 05:58:32 AM)


他以前演的片代表性不高，不然就是份量不是太重的配角，或者不是主流大片。
或者是那種我不會看的，裡面幾乎只有男演員的超陽剛電影。
不過今年他在好幾部各種類型的片出現，今年要想不看到他應該很難吧，哈哈。

• 留言者: November
• Email:
• 網址: http://chihni.pixnet.net/blog
• 日期: 2011-09-15 07:54:24

之前在HBO看到一部"疤面鬼煞手"
一部很...的電影。覺得反派的其中一位帥氣又眼熟，演技也不差。
想說該不會是Fassbender先生吧？
結果一查真的是他。

在youtube上找有關他的片段。
有部名為"Angel"(如果沒記錯的話)
Fassbender在裡面的扮相超帥！

版主回覆：(09/14/2011 06:02:17 AM)


angel是法國導演François Ozon的作品
在台灣叫做 逐愛天堂
不錯看 他在裡面演一個特立獨行的畫家.

此片緣起於艾曼紐‧卡黑一篇根據真實社會案件撰寫的散文。湯瑪和派屈克，一對年幼的兄弟，被自身難保的生母交付領養。弟弟改名為法蘭索瓦，順利融入新家庭，哥哥正好相反，一直想找回當初拋棄他的母親。

很多小孩在跟父母發生衝突，或被責罵時，都會閃過一絲懷疑：我可能不是他們親生的小孩，所以他們才對我這麼兇、這麼壞！我「真正」的父母一定比現在的父母更溫柔、更有耐心、更有教養！他們會呵護我、珍惜我，不會對我拳打腳踢！

湯瑪對生母僅存的一點幻想很快就破滅了。在好心公務員阿姨的協助下，他很早就找到了母親，但卻發現她也有了新生活，嫁了人冠了夫姓。當生母開門問他有什麼事時，她既沒認出自己的兒子，她的大肚子也阻絕了湯瑪認親的慾望。

愛的傳遞必須基於雙方的同意。養父母雖然滿懷愛心，像親生子一樣對待湯瑪，但他受過去的記憶牽絆太深，以致於無法接受。他弟弟法蘭索瓦正好是對照組：他加入新家庭的時候還是嬰兒，不記得生母的模樣，也沒有過去的包袱。他欣然接受養父母給他的一切，人生也比哥哥要輕鬆太多。

相對於弟弟一派陽光少年，湯瑪則像一座墳墓：沈默寡言、內心封閉。他也愛養父母，但是和生母未解的心結阻礙著他。面對生病後認不得他的養父，一滴眼淚從他那倔強的臉上掉下來。在冷漠的外表下，湯瑪內心實則騷動而翻騰。

湯瑪對生母的依戀，反映在他看生母居住國宅的眼神裡。少年湯瑪寫信給生母，說生母是混蛋，說他討厭她。如果沒有深刻的愛過，又怎麼會有恨？

這樣愛恨交織的心情，終於促使他多年後再度主動聯絡生母，而她的生活仍舊不穩定，婚姻破裂，獨立撫養小孩。湯瑪很在意生母對他同母異父弟弟的教養，並幾次主動介入，造成兩人之間的衝突。他不要弟弟重蹈他的覆轍。

雖然湯瑪沒有像上次一樣在見到生母後逃開，但是這次和生母的重逢仍然讓他失望。這個深深依戀著母親的兒子，在找回生母之後，面對著母親形象的全面破碎。他認清到茱麗以前不是好母親，重逢之後也沒有想要彌補過去的錯誤，彷彿這一切對她而言純粹就是命運的安排。養母看湯瑪經常不在家，還以為他交了女朋友，他也將錯就錯隱瞞下去，讓自己陷落在這種奇異的雙面人生活中。

艾曼紐‧卡黑認為，湯瑪必須經歷片尾的事件，才能成為真正的男人。這個說法很浪漫，但是奇蹟如果沒有出現，他恐怕得改寫這段文字。真正動人的是主角彼此互相原諒。茱麗了解到自己曾犯的錯，她原諒了兒子，也請求兒子的原諒。湯瑪最後說出的那句「我很高興我媽還活著」將整部片捕捉出的那種母子之間愛恨交織的親情，下了一個充滿希望的句點。

本片拍攝的手法非常簡約，沒有多餘的裝飾和音樂，沒有花俏的處理。這樣的拍攝方式，讓觀眾更貼近事件的內心。我唯一不喜歡的是結尾。跟很多法國電影一樣，主要事件演完之後，導演會選擇停格在主角某個進行中的動作，例如轉頭、走路等等。美國電影喜歡以遠鏡頭表示結束，法國電影結尾常給人虎頭蛇尾的感覺，這部也是。

順帶一提，今年二十五歲的年輕演員文森‧霍提耶（Vincent Rottiers）2010年以湯瑪一角獲得凱薩獎提名。我想這對於他在片中的演出，這項提名是實至名歸的。這是他第二次獲得凱薩獎提名，值得期待。

拙琴，11/09/11

台灣片商習慣搭知名或賣座電影的順風車來取中文片名，例如2006年德國片【竊聽風暴】之後，另一部講二戰時期，猶太人靠製造偽鈔換取生存機會的影片，就取名為【偽鈔風暴】，後來又有【權力風暴】（Lions for Lambs）、【前線風暴】（Beaufort）、【毒氣風暴】（M.W.）、【企業風暴】（The Company Men），當然更不能忘了今年法國賣座極佳的伊朗片【分居風暴】（Nader and Simin：A Separation）；幾年之內，台灣片商把「風暴」用到極致。以前也有李安導演的【冰風暴】，但是直到這部深刻刻畫人性的德國片，「風暴」才真正席捲台灣外片譯名！

法國的外語片最近幾年非常流行保留英文原名，或簡化成法國小孩也看得懂的英文。例如：Goodbye Lenin、Black Swan就是一字不動，而娜塔麗‧波曼演的愛情喜劇No String attached到法國則變成Sex Friends，The Hangover變成Very Bad Trip。

至於法國本土片，除了一般的名詞＋形容詞/形容詞組合之外，最特別的一點就是「造句式命名法」。

以前英文老師都有教我們，一個完整的句子是由主詞＋動詞＋受詞構成的。法國片的典型造句法，通常會以「我」和「你/您」為主詞，偶爾會出現第三人稱，如【莎拉的鑰匙】法文原名是【Elle s'appelait Sarah】（她名叫莎拉）。

以下是幾個範例，為讓讀者了解，譯名皆為直譯：

1. Je suis content que ma mère soit vivante 我很高興我娘還活著

故事：一個被母親拋棄的兒子，一心一意要找回生母。

法國演員文森‧卡索飾演的奧圖‧葛羅斯（Otto Gross）(1877-1920)，是一位特立獨行的人物。奧圖‧葛羅斯生於奧地利，是家中獨子。父親漢斯‧葛羅斯（Hans Gross）是犯罪學及刑法教授，教育兒子十分嚴厲，母親則對丈夫百依百順。在家中，奧圖極受寵愛和保護。這樣的家庭環境，促使奧圖選擇了精神病學的道路。

奧圖絕頂聰明，但也是一條大毒蟲。行醫後的奧圖‧葛羅斯，在一艘往返德國與南美的郵輪上擔任醫生時，以身試「毒」，嗎啡、古柯鹼、鴉片，樣樣都來，並從1900年開始對這些藥物上癮。就在戒毒、成癮又戒毒的期間，他娶了一位貧寒律師之女，芙莉達，並被任命為講師，在慕尼黑成為精神病學大師Kraepelin的助手。他便是在那時發現佛洛伊德的著作，並決定研究這一門新科學。他融合了自身的哲學信念和精神分析學，宣揚幾近荒淫的性自由。他的信條是「絕不抑制！」（Nichts verdraengen !）他的妻子因為嫁給社會地位比自己高的丈夫，便對丈夫到處勾搭，甚至與外面的女人有私生子的行徑睜一隻眼、閉一隻眼。

後來奧圖的個性越來越狂暴，越來越脫離現實。1907年左右，他入院療養，接受榮格的治療。榮格經常和佛洛伊德討論葛羅斯的病情，但是榮格的嘗試終歸失敗，葛羅斯趁著無人監管時，翻牆逃脫，從此榮格再也沒見過葛羅斯。之後，葛羅斯轉向威廉‧斯戴克（Wilhelm Stekel），但是斯戴克也未能獲得更大的成功。

之後數年，奧圖‧葛羅斯繼續實踐自己認定的精神分析。由於牽扯上自殺事件和他的左傾思想，葛羅斯被警方追捕，結束了他浪跡天涯的生活。他死時孑然一身，飢寒交迫，身染肺炎，凍死在柏林街頭，結束了悲劇性的一生。

這樣傳奇性的故事，非常適合給人狂放不羈感覺的文森‧卡索。從榮格傳記上讀到，葛羅斯經常不洗澡、不刮鬍子，清醒、平靜的時候是一位才智出眾的學者，狂亂的時候又像隻野獸，要求榮格全部的關注，治療他讓榮格精疲力盡，但他給榮格的影響也是長遠的。我很好奇，文森‧卡索是如何去詮釋這樣一位遊走於天堂地獄的歷史人物，如何時而表現學者的教養，時而釋放那種狂野的能量。

參考資料：

1.Les principaux dissidents 
2. Jung, éd. Flammarion, par Deirdre Bair.   

拙琴，04/09/11

【一切都閃亮】（Tout ce qui brille）原文的意思是：一切閃亮的事物。艾莉（Ely）和莉拉（Lila）這對一起長大的好朋友，經常從兩棟國宅的中間眺望艾菲爾鐵塔。兩個年輕女孩就住在普投（Puteaux），離巴黎距離十分鐘的近郊。對她們而言，巴黎就是歡樂、時尚、高級住宅、有錢人聚集的地方，那裡有著她們閃閃發光的夢想。靠著一些小聰明和取巧，兩人摸進一個管制入場的派對，從此開啟了通往閃亮之城的鑰匙，但是艾莉和莉拉的友誼卻也受到挑戰......。

法國將場景帶到郊區的影片不多，【一切都閃亮】是少數之一。郊區一直是一個敏感的題材，「郊區」一般而言是「俚俗」、「水準不高」的同義詞，雖然郊區也有等級之分，但是無疑的郊區的形象總體而言是貶義居多。【一切都閃亮】呈現這兩個世界，一個是大城市，一個是郊區。大城市和郊區有著各自的語言和生活模式。一開始，莉拉和艾莉讓他們在派對上結識的巴黎人，以為自己也住在巴黎，莉拉還讓麥克斯以為自己待過洛杉磯。漸漸的，莉拉的謊越扯越大，為了麥克斯，莉拉把原來的男友艾瑞克和艾莉晾在一邊，直到有一天，麥克斯向莉拉坦承真相......。

艾莉爸爸幫她找新住處時，她極為不屑，因為那裡還是「只能」遠眺艾菲爾鐵塔。她不要老是旁觀艾菲爾鐵塔，她要走進那個閃亮著夢想的地方。然而艾莉和莉拉的謊越編越大，否認自己的出身，真的能讓她們飛上枝頭做鳳凰嗎？

一部輕鬆不說教的喜劇作品，有一票超可愛的配角，包括維吉妮‧拉朵嫣和林丹芳（當年在電影【印度支那】中飾演越南公主）飾演的同性戀伴侶，老是在樓上亂叫人的Slim，脾氣超大的直爽大姊卡霍兒，還有喜歡說人是非的蘇菲大嬸。

拙琴，04/09/11

• 留言者: sanby86
• Email:
• 網址: http://sanby86.pixnet.net/blog
• 日期: 2011-09-05 13:25:18

這片在台灣，沒有發行商^^?

版主回覆：(12/07/2013 08:09:48 PM)


http://app.atmovies.com.tw/movie/movie.cfm?action=filmdata&film_id=ftfr51587877
這上面沒有寫，我也沒有找到
如果想看可以上PPS找找看

• 留言者: sanby86
• Email:
• 網址: http://sanby86.pixnet.net/blog
• 日期: 2011-09-06 00:08:17

好滴。

可惜我不看pps>.<

版主回覆：(09/05/2011 06:13:54 PM)


有時候找一些片子或流行的電視節目還滿方便的，我這裡看不到台灣電視節目，上面大部分都有。不然也可以上網找找看，可否直接在某些網站上看。

• 留言者: sanby86
• Email:
• 網址: http://sanby86.pixnet.net/blog
• 日期: 2011-09-06 15:57:05

謝謝！～

美國亞馬遜網站上有人表示，【簡愛】2011版的DVD中可以看到影片被剪掉的片段，其實那些片段一點都不多餘，如果全部接回去，影片會大為增色，於是我找來這個版本一探究竟。看完幕後花絮和刪減片段之後，我完全贊同網友的說法。

這些被剪掉的片段包括：

• ☆簡愛流落到石南屋


• ☆里德夫人把簡愛推回紅屋


• ☆里德夫人到床邊對簡愛說話


• ☆在花園打羽毛球


• ☆簡愛在樓梯間遇到羅徹斯特


• ☆阿黛兒在簡愛房裡尖叫


• ☆簡愛聽到英格蘭姆母女的對話


• ☆貝莎在簡愛的房間撕毀頭紗


• ☆羅徹斯特懇求簡愛留下

裡面有一些重要情節，是原著中就有的。例如「在花園打羽毛球」和「貝莎在簡愛的房間撕毀頭紗」。羽毛球的那個段落，後來在電影裡只剩下幾秒鐘。在原本的版本裡，羅徹斯特撿起了簡愛和阿黛兒弄掉的羽毛球，還秀了一句法文，順便跟簡愛提起阿黛兒的身世，以及阿黛兒的母親，法國歌劇院舞者Cécile Varens。羅徹斯特告訴簡愛，他與這法國女人之間的愛情，又如何發現她有情人而幻滅。這個情節對於刻畫羅徹斯特這個人物，是不可或缺的一筆。

又如貝莎撕毀頭紗一段，原本拍成簡愛睡夢中看見貝莎在她房間撕掉婚紗，還走到她床邊靠在簡愛身上。簡愛從這個惡夢中驚醒，沒看到貝莎，但婚紗真的被撕破，掉在地上。她不安地向羅徹斯特反應這件事，他只含糊帶過，說這棟房子裡發生過「一些事情」，並承諾結婚之後，遠離此地時，會一五一十告訴她。

另外在羅徹斯特乞求簡愛留下來時，簡愛正在整理行裝準備離開，當簡愛關上衣櫥門，鏡子裡出現一個白衣小女孩，就坐在正對簡愛的位置，但簡愛沒有發現她。當鏡頭再次移到那裡，只剩下空椅子。從後來被刪掉的「簡愛流落到石南屋」，觀眾可以看出這個小女孩就是簡愛在孤兒院時，生病去世的好朋友海倫。當簡愛躺在草地上閉幕養神，海倫也躺在她身邊，呼應當年她們同床而眠，但醒來已天人永隔時的姿勢。海倫慘白著臉，眼睛注視著簡愛。等簡愛醒來時，海倫已經不見了。後來她在石南屋的某個角落時，終於注意了海倫，海倫也回頭看她，但是轉頭走遠了。

這些段落不僅重要，有些也充滿巧思，例如海倫在簡愛成年後出現的部分，一開始看了有點恐怖，但是似乎也象徵著她在守護昔日好友。還有貝莎撕毀婚紗那惡夢般的段落，非常有恐怖片的氛圍，拿掉殊為可惜。飾演貝莎的是義大利知名演員Valentina Cervi，她在這部片裡淪為跑龍套般的驚鴻一撇，披頭散髮的造型，不在那短短幾秒內仔細看，完全不會發現是她。除了阿黛兒尖叫那段令人有點不解，我認為導演全部放回影片中，絕對只會讓影片更好看、人物性格更紮實。我不禁懷疑，導演是否因為來自片商的壓力而刪掉這些段落呢？加了這些段落，了不起多十六分鐘，總長變為二小時十六分。如果真的是因為二小時的影片長度，排上映比較容易，那這決定實在很無稽，因為影片如果真的好看，觀眾是不會在乎那區區十五分鐘的。

希望FOCUS以後可以出導演剪輯版，並且增添一些訪問和幕後花絮的長度。

拙琴，03/09/11

• 留言者: DD
• Email:
• 網址:
• 日期: 2011-10-05 08:04:43

你好，最近也是看過簡愛這部電影後迷戀上MR.Fassbender，在網路上狂搜他的資料就來到你這裡了，很高興有同好，哈~

版主回覆：(09/02/2011 08:24:33 PM)


哈哈 DD 很高興認識你

• 留言者: =D
• Email:
• 網址:
• 日期: 2013-12-07 15:52:29

最近迷上一系列的文學電影 看到你的分享 真棒

版主回覆：(10/05/2011 08:35:18 AM)


=D

呵，謝謝你呀～！

大衛克能堡的新片【危險療程】(A Dangerous Method)，敘述心理學開山祖師之一榮格治療女病人莎賓娜‧史碧爾埃（Sabina
Spielrein），後與她相戀、分手的經過。

這部令人期待的新片網羅了好幾位當今最有才華的演員:

Michael Fassbender麥克‧法斯賓達飾演榮格；

Keira Knightley綺拉‧奈特利飾演女病人莎賓娜‧史碧爾埃；

Viggo Mortensen維果‧摩天森飾演佛洛伊德；

法國性格演員Vincent Cassel文森‧卡索飾演Otto Gross。卡索的角色經常散發出一種野性，預告片給人的感覺似乎仍是如此。

其實史碧爾埃與榮格之間的故事並非第一次搬上銀幕。2002年即有一德語片【我名叫莎賓娜‧史碧爾埃】（Ich hiess Sabina Spielrein），只是此片以紀錄片方式呈現，演員的能見度遠不如這部新片。

最後貼幾張劇照給大家聞香：

榮格和佛洛伊德（要是心理醫生都長這麼帥，病人不愛上他們也難XD） 

莎賓娜‧史碧爾埃
 

莎賓娜和榮格

莎賓娜和榮格

奧圖‧葛羅斯（Otto Gross），他是醫生，後來成為榮格的病人。

拙琴，31/08/11

法國預定上映日期：2011年11月底

• 留言者: 訪客
• Email:
• 網址:
• 日期: 2011-09-02 18:13:51

好期待這部片！因為很喜歡榮格:)
只是莎賓娜其實是榮格有靈媒體質的表妹，
不是到電影改編成怎麼樣了...

版主回覆：(05/10/2013 05:29:35 PM)


是喔
好特別的女人
有空再去找尋相關資料

• 留言者: 訪客
• Email:
• 網址:
• 日期: 2011-09-02 19:15:43

榮格心理學其實不亞於佛洛伊德喔！
只是大家比較知道佛洛伊德:P
可能是榮格心理學後期比較有牽涉到神祕學的關係吧！
因為榮格家族有靈媒體質的遺傳，他母親就是一位靈媒喔！
有空可以搜尋一下榮格的生平與著作，
我想應該會很有趣:D

版主回覆：(09/02/2011 06:38:04 PM)


真的，那太有趣了，不曉得容格本身對於靈媒的看法如何呢？
佛洛伊德雖然是始祖，不過他什麼都要扯到性，我覺得太侷限。
記得之前看的網路資料中，有看到佛洛伊德和榮格，後來也分道揚鑣。

• 留言者: 訪客
• Email:
• 網址:
• 日期: 2011-09-02 20:09:03

我記得榮格一開始對這樣的現象很感興趣，
他和表妹一起探索這樣的世界，
但是後來他因為和表妹之間的關係，名聲受損，
所以他將莎賓娜說成有點精神分裂的感覺，
他當時認為莎賓娜是為了吸引他注意才會有這樣的能力和現象；
不過他後來因為母親的關係和目睹一些特殊的事件(例:家中的桌子，在沒有外力影響之下裂成兩半...等等)

他後來便潛心研究人類的心靈，提出一些像是【同步性】、【集體潛意識】等等的理論；【同步性】有點像是預知能力，【集體潛意識】則是可以說人類的心靈都是相連結的。(簡單來說是這個意思啦:P 或許您自己看了會有不同見解喔！)

他晚年也研究東方的易經、佛教的曼陀羅...等等

他和佛洛依德是師徒關係，佛洛伊德原本視他為接班人，
但兩人在一些看法上有歧見，所以就分道揚鑣了，榮格也一落千丈，
開始潛心研究，不過或許也是這樣，才有這麼棒的心理學說!:)

其實我也覺得佛洛伊德很愛扯到性耶！！感覺有些牽強...
所以我實在看不太懂佛洛依德心理學XD

題外話，榮格這傢伙挺風流的，她的患者有些後來成為他的學生，
甚至成為心理學家的也大有人在，不過他年輕時確實挺帥的:D

版主回覆：(09/02/2011 07:34:42 PM)


挖塞，太精彩了，我要去買榮格傳記來看。
感謝分享。

• 留言者: 訪客
• Email:
• 網址:
• 日期: 2011-09-02 20:42:42

榮格的學說對心靈提出很多很深廣的論點！
相信您會很有收穫：D

MF※FAN POWER粉絲力量第二彈~我又看了一部非我平常口味的片子。原因很簡單：魔女有條件，粉絲要做功課！繼【X戰警】之後，我鎖定了這部2010的史詩片。

台灣片商將片名取為【世紀戰魂】，我自問這是否受到原文「Centurion」的影響？因為Centurion長得很像Century，英文「世紀」之意。

但對岸翻為【百夫長】就直截了當了，因為主角昆圖斯‧迪亞斯（Qintus Dias）即是一位百夫長。

什麼是百夫長呢？維基百科的解說如下：

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%99%BE%E5%A4%AB%E9%95%B7

「百夫長（英語：Centurion，拉丁語：Centurio，希臘語：κεντυρίων）是羅馬軍團中的職業軍官，平時負責訓練，戰時負責指揮。大部分百夫長都各自領導一個百人隊（英語：Century，拉丁語：Centuria），但是也有較高等級的百夫長會領導一个步兵大隊（拉丁語：Cohors，通常由六個百人隊组成），或者在軍團中担任高级参谋的角色。

百夫長這個名稱來自於他們所領導百人隊。百人隊在羅馬軍隊一直是一個很重要的编制，其歷史可以追溯到前六世纪的羅馬王政时代。如同其名稱一樣，百人隊最初大约由100人组成。後来百人隊又變為了由60人组成，兩個百人隊組成一個小隊（拉丁語：Manipulus），其中一個有較高的權威。在馬略改革後，標準的百人隊編制又變為80人。」

【世紀戰魂】即是講述羅馬第九軍團的故事。

傳說中的第九軍團，是西元二世紀初羅馬軍團當中，一支最具歷史性，也最令人畏懼的部隊。這個軍團是軍事政治強人龐培在西元前六十五年所建立成軍的，該軍團曾從高盧打到非洲、西西里島打到西班牙、日耳曼打到不列顛，在帝國地域裡處處留下光榮的勝利戰績。

然而，該軍團在西元一百零八至零九年間，不知為何從所有現存文獻記錄裡憑空完全消失。許多書籍、電視劇和電影所採信陳述的說法是：當時大約為數有三、四千人的第九軍團，被羅馬帝國指派前往今天的蘇格蘭地區，征服當時仍處於晚期鐵器時代的皮克特人，卻再也沒有歸返故土（以上整理自網路資料）。

【世紀戰魂】所採信的版本，即是第九軍團在英國慘遭皮克特人殲滅。擔任羅馬軍團引路人的艾泰恩（Etain，烏克蘭裔女星Olga Kurylenko飾演）事實上是反間諜，小時候被羅馬士兵強暴並割去舌頭，因而無法言語，深恨羅馬來的入侵者。在她的帶領下，第九軍團被殺得片甲不留，三千人的軍團到最後只剩三個人，百夫長坤泰斯‧迪亞斯是少數倖存者之一。百夫長原想救回軍團統帥Virulus，但事與願違。倖存殘兵好不容易抵達羅馬軍營，結果卻因為被上級認為如此慘敗過於丟臉，而遭到自己人謀殺。根據這個版本，第九軍團雖然大部分被皮克特人消滅，但是羅馬統治者更是滅口不讓真相外露的關鍵。

這樣的戰爭片，是沒有什麼灰色地帶的，正邪分明，雖然殘忍，但可以預期，絕大多數都是血腥的打鬥場面。大概每隔幾分鐘，畫面上就會頭顱血漿與刀劍齊飛。昆圖斯‧迪亞斯是裡面唯一智勇雙全，運氣又不錯的主角。整體而言，雖然驚心動魄，看完之後似乎也水過無痕，倒是「女巫」亞莉安（Arianne）為這部片下了一個美麗又淒涼的註腳。飾演這個角色是芳齡22的女星伊謀珍‧普茲。（Imogen Poots）她在2011年的【簡愛】中，飾演英格蘭姆小姐，再度與MF演出對手戲。

※MF = Michael Fassbender

拙琴，29/08/11

到電影圈看更多相關電影評論

老實說，科幻題材向來不是我的菜。【X戰警】系列出了這麼多年，在【第一戰】之前，我從來沒看過任何一部。我會想看【X戰警：第一戰】，完全是因為記得藍祖蔚在【藍色電影夢】中的介紹，還有MF，Michael Fassbender啦！粉絲力量大啊！

但是看完之後，我認為【X戰警：第一戰】絕對值得按上好幾個讚。

【X戰警：第一戰】敘述X教授和萬磁王的往事。萬磁王（Magneto）原名艾瑞克·藍歇爾（Erik Lensherr），猶太人，二次大戰時和母親一起被送到波蘭的集中營，並在門口被拆散。抗拒母子分離的力量激發出他的潛能，用念力將鐵門打開。後來克勞斯·施密特博士（Klaus Schmidt）在艾瑞克面前槍殺他母親，因為艾瑞克還無法控制念力，無法在怪博士數到三之前移動那枚硬幣。目睹母親被殺害之後，憤怒的艾瑞克摧毀了博士辦公室內的設備，扭曲了在場納粹士兵的鋼盔。

   

戰後，艾瑞克積極追尋納粹餘黨，矢志找出化名為塞巴斯汀·尚（Sebastian Shaw）的施密特博士成功轉向地面衛星。與此同時，從小就有心靈感應能力，就讀於牛津大學的查爾斯，畢業後成為基因學家，正在撰寫關於人類突變後成為變種人的論文。他在一次與尚的正面衝突中，遇到了復仇心切的艾瑞克，兩人成為好友，並一起和CIA合作，招募到精靈（Angel）、達爾文（Darwin）、海妖（Banshee）以及法官（Havok）四名成員，對抗塞巴斯汀·尚。

在訓練的過程中，查爾斯協助成員控制自己的超能力。艾瑞克的力量雖由憤怒而來，但仍有其極限。查爾斯指點他找出心中最平靜的角落，並用這股新找到的力量，成功將地面衛星轉向。在最後與尚的對決中，艾瑞克在查爾斯的協助下掌控了尚，查爾斯雖企圖阻止艾瑞克動手，但艾瑞克仍在為母復仇的驅使下，用當年那枚硬幣殺了尚，也引發人類對變種人的恐懼，反過來要消滅變種人。在飛彈危機中，艾瑞克誤傷查爾斯，致使他半身不遂。艾瑞克深感自責，但仍召集在場的變種人，對抗人類勢力。從此，艾瑞克接收了尚的頭盔，成為萬磁王，而查爾斯也正式成為X教授，成立一所收容、訓練變種人的學校。

【X戰警：第一戰】巧妙結合重大歷史事件，刻畫人物的心路歷程。身為猶太人，艾瑞克在二戰時期不見容於德國社會，歷經納粹集中營的迫害。身為變種人，與生俱來的超能力使他逃過一劫，卻救不了母親的命。甚至或許在他幼小的心靈中，他必須為母親的死承擔部分責任，對一個小孩而言，這是多麼沈重的包袱。這雙重身份將他與他生存的社會中區隔開來，他沒有社會上的歸屬，也失去了至親，他祇是施密特博士眼中不可多得的實驗對象。和其他變種人相比，艾瑞克遭遇的痛苦也是雙重的。相對的，查爾斯生長的環境就優渥的多，從小就和義妹瑞雯相互扶持，並且在人類社會中獲得一席之地。一個是從慘絕人寰的背景中造就的仇恨力量，一個是和平的土壤中培養出的知性追求。他們彼此惺惺相惜的友誼，最後終於不得不因為人類對變種人的敵視中分道揚鑣。艾瑞克滅掉尚為母親復仇，但也從此取代尚成為反派人物；一身象徵憤怒的火紅萬磁王就此誕生。精彩的特效加上成功的人物心理鋪陳，【X戰警：第一戰】是去年【全面啟動】之後，我看過最有意思的科幻電影。

拙琴，28/08/11

到電影圈看更多相關電影評論

我很怕講親人去世的電影，不管那是小孩、是父母、是夫妻。不管導演如何淡化悲情的處理方式，每次看這種片我都會哭。

這就是為什麼我早就拿到【愛，讓悲傷終結】這部片，卻一直沒有看。我選了一個風光明媚、陽光普照的日子來消化這部片。

沒有特別喜歡妮可‧基曼（Nicole Kidman），但是【愛，讓悲傷終結】的劇情對她而言很好發揮而且容易認同。全天下母親都害怕遭遇劇中的經歷，而飾演這樣的角色，似乎讓她看起來比以往任何角色更散發出一種奇異的美麗。

【愛，讓悲傷終結】一開始呈現一對看似幸福的夫妻，和關心他們的家庭好友。很快地，觀眾知道這對幸福的夫妻喪失了他們生命中最重要的一部份，而他們八個月來怎樣都無法克服喪子之慟，直到蓓卡無意間碰到當初的肇事者傑森；他們互訴對這件意外的感受和歉意。傑森告訴貝卡，他畫了一本叫做【兔子洞】（Rabbit Hole）的漫畫，用科幻故事，描述一個兒子在平行空間中，找尋亡父的過程。

【愛，讓悲傷終結】的主題不新鮮，因為喪子而導致夫妻關係幾乎破裂的故事也有許多人拍過。比較令人好奇的是蓓卡對傑森敞開心房的過程。她選擇了原諒，而這是真正得以讓她獲得救贖的關鍵，剩下的就是時間自然的療癒了。

拙琴，21/08/11

到電影圈看更多相關電影評論

六０年代的巴黎，尚‧路易和蘇珊是一對布爾喬亞階級的夫妻。他們解雇潔曼，一位長年為過世老太太服務的傭人之後，雇用了來自西班牙的瑪麗亞。瑪麗亞的阿姨和其他幾個來自西班牙的老鄉，都在同一棟公寓幫傭。

尚‧路易對這群西班牙女傭產生好奇，和她們成為好友，不僅學西班牙文、和女傭星期天望西班牙語彌撒，融入她們的生活，並在她們需要時伸出援手。尚‧路易對年輕貌美的瑪麗亞特別傾心。蘇珊完全想不到尚‧路易是和女傭墜入情網，還以為他突然樂陶陶的樣子，是因為和惡名昭彰的女客戶搞外遇。結果，蘇珊把尚‧路易趕出家門，尚‧路易卻樂得住在六樓的女傭房隔壁，和一群西班牙女人作鄰居......

【六樓的女人】是一部可愛清新的小品。我一向喜歡法布斯‧呂奇尼（Fabrice Luchini）的演出，他跨足電影和戲劇，多才多藝，演出都有一定水準。飾演蘇珊的桑德琳‧奇柏蘭（Sandrine Kiberlain）也是法國電影中常見的面孔。最後一定要提的是影片中那幾位親和力超強的西班牙女傭；她們之中，知名度最高的是卡門‧摩拉（Carmen Maura）。她曾參與無數影視演出，包括在阿莫多瓦【玩美女人】（Volver）中，飾演潘妮洛普‧克魯茲的母親。

【六樓的女人】不是一部有遠大志向的作品，但是作為一部喜劇，它成功地讓觀眾度過愉快的兩小時。

拙琴，20/08/11