莫比埃湖畔

教師兼小說家路易‧貝高（Louis Pergaud）生於1812年，於1915年第一次大戰期間為國捐軀，死時只有三十一歲。他於1912年撰寫的【鈕釦戰爭】（La Guerre des boutons）於2010年9月著作權期滿，所有人都可以自由使用。兩個製作人--馬克‧杜‧鵬達維克（Marc du Pontavic）和托馬‧朗曼（Thomas Langmann）--不約而同將它搬上螢幕。

伊夫‧侯貝的【鈕釦戰爭】

此片緣起於艾曼紐‧卡黑一篇根據真實社會案件撰寫的散文。湯瑪和派屈克，一對年幼的兄弟，被自身難保的生母交付領養。弟弟改名為法蘭索瓦，順利融入新家庭，哥哥正好相反，一直想找回當初拋棄他的母親。

很多小孩在跟父母發生衝突，或被責罵時，都會閃過一絲懷疑：我可能不是他們親生的小孩，所以他們才對我這麼兇、這麼壞！我「真正」的父母一定比現在的父母更溫柔、更有耐心、更有教養！他們會呵護我、珍惜我，不會對我拳打腳踢！

【慶幸母仍在】劇照

艾曼紐‧卡黑

看完了【慶幸母仍在】（Je suis heureux que ma mère soit vivante），心中非常震撼。以下轉載╱編譯DVD中的幕後花絮。下文會提到影片中的引爆點，如不想破壞觀影時興致者請在此打住：

1996年，尚-路易‧李維（Jean-Louis Livi）和賈克‧歐迪亞（Jacques Audiard）讀到作家艾曼紐‧卡黑（Emmanuel Carrère）一篇描述社會案件的文章。他們請卡黑將文章改編為劇本，但卡黑放棄。數年後，阿蘭‧勒‧亨利（Alain Le Henry）將這個故事寫成劇本。克洛德和納當‧米勒（Claude et Nathan Miller）又加以改編並搬上螢幕，這作品即是：【慶幸母仍在】。

台灣片商習慣搭知名或賣座電影的順風車來取中文片名，例如2006年德國片【竊聽風暴】之後，另一部講二戰時期，猶太人靠製造偽鈔換取生存機會的影片，就取名為【偽鈔風暴】，後來又有【權力風暴】（Lions for Lambs）、【前線風暴】（Beaufort）、【毒氣風暴】（M.W.）、【企業風暴】（The Company Men），當然更不能忘了今年法國賣座極佳的伊朗片【分居風暴】（Nader and Simin：A Separation）；幾年之內，台灣片商把「風暴」用到極致。以前也有李安導演的【冰風暴】，但是直到這部深刻刻畫人性的德國片，「風暴」才真正席捲台灣外片譯名！

法國的外語片最近幾年非常流行保留英文原名，或簡化成法國小孩也看得懂的英文。例如：Goodbye Lenin、Black Swan就是一字不動，而娜塔麗‧波曼演的愛情喜劇No String attached到法國則變成Sex Friends，The Hangover變成Very Bad Trip。

【一切都閃亮】（Tout ce qui brille）原文的意思是：一切閃亮的事物。艾莉（Ely）和莉拉（Lila）這對一起長大的好朋友，經常從兩棟國宅的中間眺望艾菲爾鐵塔。兩個年輕女孩就住在普投（Puteaux），離巴黎距離十分鐘的近郊。對她們而言，巴黎就是歡樂、時尚、高級住宅、有錢人聚集的地方，那裡有著她們閃閃發光的夢想。靠著一些小聰明和取巧，兩人摸進一個管制入場的派對，從此開啟了通往閃亮之城的鑰匙，但是艾莉和莉拉的友誼卻也受到挑戰......。

美國亞馬遜網站上有人表示，【簡愛】2011版的DVD中可以看到影片被剪掉的片段，其實那些片段一點都不多餘，如果全部接回去，影片會大為增色，於是我找來這個版本一探究竟。看完幕後花絮和刪減片段之後，我完全贊同網友的說法。

這些被剪掉的片段包括：

• ☆簡愛流落到石南屋
• ☆里德夫人把簡愛推回紅屋
• ☆里德夫人到床邊對簡愛說話
• ☆在花園打羽毛球
• ☆簡愛在樓梯間遇到羅徹斯特
• ☆阿黛兒在簡愛房裡尖叫
• ☆簡愛聽到英格蘭姆母女的對話
• ☆貝莎在簡愛的房間撕毀頭紗
• ☆羅徹斯特懇求簡愛留下

大衛克能堡的新片【危險療程】(A Dangerous Method)，敘述心理學開山祖師之一榮格治療女病人莎賓娜‧史碧爾埃（Sabina Spielrein），後與她相戀、分手的經過。

這部令人期待的新片網羅了好幾位當今最有才華的演員:

Michael Fassbender麥克‧法斯賓達飾演榮格；

Keira Knightley綺拉‧奈特利飾演女病人莎賓娜‧史碧爾埃；

Viggo Mortensen維果‧摩天森飾演佛洛伊德；

法國性格演員Vincent Cassel文森‧卡索飾演Otto Gross。卡索的角色經常散發出一種野性，預告片給人的感覺似乎仍是如此。

其實史碧爾埃與榮格之間的故事並非第一次搬上銀幕。2002年即有一德語片【我名叫莎賓娜‧史碧爾埃】（Ich hiess Sabina Spielrein），只是此片以紀錄片方式呈現，演員的能見度遠不如這部新片。

最後貼幾張劇照給大家聞香：

榮格和佛洛伊德（要是心理醫生都長這麼帥，病人不愛上他們也難XD） 

MF※FAN POWER粉絲力量第二彈~我又看了一部非我平常口味的片子。原因很簡單：魔女有條件，粉絲要做功課！繼【X戰警】之後，我鎖定了這部2010的史詩片。

台灣片商將片名取為【世紀戰魂】，我自問這是否受到原文「Centurion」的影響？因為Centurion長得很像Century，英文「世紀」之意。

但對岸翻為【百夫長】就直截了當了，因為主角昆圖斯‧迪亞斯（Qintus Dias）即是一位百夫長。

什麼是百夫長呢？維基百科的解說如下：

老實說，科幻題材向來不是我的菜。【X戰警】系列出了這麼多年，在【第一戰】之前，我從來沒看過任何一部。我會想看【X戰警：第一戰】，完全是因為記得藍祖蔚在【藍色電影夢】中的介紹，還有MF，Michael Fassbender啦！粉絲力量大啊！

但是看完之後，我認為【X戰警：第一戰】絕對值得按上好幾個讚。

我很怕講親人去世的電影，不管那是小孩、是父母、是夫妻。不管導演如何淡化悲情的處理方式，每次看這種片我都會哭。

這就是為什麼我早就拿到【愛，讓悲傷終結】這部片，卻一直沒有看。我選了一個風光明媚、陽光普照的日子來消化這部片。

沒有特別喜歡妮可‧基曼（Nicole Kidman），但是【愛，讓悲傷終結】的劇情對她而言很好發揮而且容易認同。全天下母親都害怕遭遇劇中的經歷，而飾演這樣的角色，似乎讓她看起來比以往任何角色更散發出一種奇異的美麗。

六０年代的巴黎，尚‧路易和蘇珊是一對布爾喬亞階級的夫妻。他們解雇潔曼，一位長年為過世老太太服務的傭人之後，雇用了來自西班牙的瑪麗亞。瑪麗亞的阿姨和其他幾個來自西班牙的老鄉，都在同一棟公寓幫傭。

尚‧路易對這群西班牙女傭產生好奇，和她們成為好友，不僅學西班牙文、和女傭星期天望西班牙語彌撒，融入她們的生活，並在她們需要時伸出援手。尚‧路易對年輕貌美的瑪麗亞特別傾心。蘇珊完全想不到尚‧路易是和女傭墜入情網，還以為他突然樂陶陶的樣子，是因為和惡名昭彰的女客戶搞外遇。結果，蘇珊把尚‧路易趕出家門，尚‧路易卻樂得住在六樓的女傭房隔壁，和一群西班牙女人作鄰居......

阿莫多瓦的作品一向充斥著異樣又迷人的光景，每回看他的電影，內心總不免感到或多或少的震動。

今天是阿莫多瓦新作【切膚慾謀】首映的日子，恰巧有空便去看了。郊區電影院下午的放映廳，人只坐滿二三成。幕落的時候，我過了好幾秒才回神，周遭也有一些觀眾，一直坐在那邊看片尾字幕，沒有立刻離開。

【最後的蘇格蘭王】是從一個虛構的人物，一位年輕的蘇格蘭醫師尼可拉斯‧蓋瑞崗的角度，來看70年代烏干達狂人阿敏。

一個白人為何會獨自一人跑到黑暗大陸？在影片中，我們看到尼可拉斯為了逃避父親為他規劃好的理想生涯，異想天開地閉上眼睛，轉動地球儀，用手指偶然點到的地方作為自己接下來的去處。

他對非洲大陸充滿異國風情的想像，就像一個來到烏干達從事人道工作的背包客，天真而不知危險。在途中，他和巴士上遇到的陌生黑人女子短暫結合，到了烏干達之後，加入一對夫妻組成的醫療團。朝夕相處之下，他和莎拉的關係眼看就要超越同志情誼。莎拉理智收手，尼可拉斯卻不覺得有什麼不對。

【交響人生】是一部很扯的電影。很扯，但是好看。

故事是敘述30年前，安德烈是俄羅斯波修瓦歌劇院的指揮家，為了保護樂團中的猶太裔音樂家，淪為歌劇院的清潔工。某天他無意間發現巴黎夏特雷劇院的演出邀請，想要重新站上指揮台的他，回頭找出當年那個陷害他的共產黨幹部，並召集了一群雜牌軍組成一支管弦樂隊，想要前進巴黎完成夢想。

一支雜牌軍要在短短兩星期完成水準之上的演奏，原本就是一件不可能的任務，但比這不可能任務更不可能的，是這些臨時成軍的昔日老友或業餘音樂家，到了巴黎竟然完全不排練，只顧著吃喝玩樂，賣手機和魚子醬。「台上十分鐘，台下十年功」，更何況幾十年沒有好好練習的團員？用這種方式處理，就不只是「很扯」，而是將電影提升至「荒謬」境界。

熱戀中人總會希望將想法化為行動，希望肉體相親。但是在保守的維多利亞時代，這不是一件容易的事。因而，一點點肢體的碰觸，就會令當事人全身如電光石火。

【簡愛】片中，簡愛和羅徹斯特多次情感流露，都是透過「手」做為媒介。當簡愛發現主人書房著火時，急忙喚醒主人而救了他一命。簡愛見主人沒事，轉身就要離開，羅徹斯特說：「妳救了我一命，這樣就要離開嗎？」然後輕輕抓住簡愛的手表示感謝，他還要表示比感謝更深一層的情思時，簡愛匆匆託詞離開。

今年我看的電影不多，覺得缺少值得花時間的片。這陣子家人度假去了，自己在家比較清靜，有機會看了二部舊片：一部是2009的【交響人生】（Le Concert），一部是2006年的【最後的蘇格蘭王】（The Last King of Scotland）。兩部都值得推薦，但今天下午先快轉看過強尼戴普和安潔莉娜裘莉演的【色遇】之後，感覺很不滿足，於是接著看了2011年版的【簡愛】(Jane Eyre)。這部文藝小品恰恰填補了【色遇】男女主角所沒擦出的火花，它的後勁之強，促使我馬上寫下電影文。

【簡愛】是十九世紀英國名著，作者是夏綠蒂勃朗黛，這本小說曾六度被搬上螢幕，是一部歷久彌新的作品。這也是台長小時候曾經看完的經典作品之一，所以只要有機會看到改編，就會盡量找來看。【簡愛】的故事有那種舊時代小說的熱情和純粹，它特別注重於描寫內心的騷動。

【簡愛】的基調基本上是英國阿信＋麻雀變鳳凰的故事，背景是英國遼闊的原野和咆哮山莊裡永不休止的狂風。故事的主人翁簡愛是個孤女，從小被寄養在蓋茨海德莊園舅媽里德太太家，舅母和表兄都虐待她，簡愛十歲時更被舊媽丟進羅伍德孤兒院，就跟其他受苦受難的主角一樣，一開始支持簡愛的人都會早死。簡愛眼睜睜看著海倫死於肺病，但她靠著堅強的意志完成了學業，離開孤兒院後，受聘於桑費爾德莊園。

週六在PPS上看完《杜拉拉升職記》，朋友推薦我看《人在冏途》。看了預告片後立刻為它的爆笑指數傾倒，馬上跑去土豆網找出這部片來看。

《人在囧途》的劇情描述擠奶工牛耿工作的牛奶工廠，因為受到三氯輕氨假奶事件影響，收不到款項無法發薪水讓員工回家過年，牛耿自告奮勇去長沙討債，因緣際會遇上回鄉過年的玩具集團老闆李成功。這李成功事業做得大，對員工也不假辭色，在外面還有小三。小三慫恿他離婚，他只是敷衍。

資本家李成功遇到鄉下來的牛耿之後，李成功的自由意志就行不通了，只要他想做的事，他想去的地方，最後都會失敗，不知不覺又回到牛耿身邊。而老實的牛耿只要說一句話，他們乘坐的交通工具就會真的中途折返，因而被李成功奉為名符其實的烏鴉嘴。

這中間還穿插溫馨（到有點不可思議）的情節，例如電影中二次有人拾金不昧，其中一位還千里迢迢找到李成功還給他，這，是不是要變成中國神話故事啦？^^另一個點倒是比較貼近現實，那是一位老師收留貧苦學生的段落，看了心頭一緊。

以學校為主題的電影不勝枚舉，信手拈來皆是，例如【春風化雨】、【放牛班的春天】、【蒙娜麗莎的微笑】、【Cracks】等等。在這類電影裡，通常都有一群冥頑不化的學生，或是一位特立獨行的老師，背景通常是在校風嚴格的環境中。

【快樂鄉頌Mumu】的故事背景在二次大戰後，裡面的米老師是一個脾氣特別暴躁的老師，她教學非常認真，也非常嚴格。她的學生是一群皮死人不償命的小男生。她動不動就體罰學生，甚至連個性溫順、缺乏威嚴的男性督導員都打罵。有時候她甚至會對著戰時德軍子女脫口而出「德國豬」。